David Begbie
David Begbie primeiro descobriu as particulares propriedades da malha de aço e bronze como estudante de Arte em 1977. Desde então, o seu trabalho tem sido exibido globalmente e tem sido uma enorme inspiração para muitas pessoas, incluindo arquitetos, designers, fotógrafos, pessoas no mundo do teatro e dança, coleccionadores e outros artistas. O seu trabalho foi imitado e copiado por todo o mundo mas a qualidade fala por si.
A preocupação com a forma humana como tema decorre desde tenra idade, o fascínio por reproduzir corpos figurativos na malha desenvolveu-se extensivamente ao longo de muitos anos. David Begbie alcança finos detalhes na escultura de músculos e uma perfeição estética da forma humana que foi comparada a Michelangelo e a Rodin em particular, embora o seu tema seja frequentemente o da figura parcial ou cortada.
Malha de Aço
A malha de aço ou bronze é transparente – 90% de ar, mas possui uma presença física muito maior do que qualquer forma sólida convencional. A habilidade, a percepção, a compreensão e a imaginação de Begbie estão contidas de maneira sucinta e económica nos limites da simples forma que constitui a sua escultura.
A iluminação
A introdução da iluminação estratégica como parte integrante duma composição específica tem o resultado mais notável, em que a combinação de duas e três dimensões, com o uso de sombras projectadas, produz uma fusão óptica da imagem e do objecto.
Painel de Aço
É a partir deste fenómeno que Begbie desenvolve as suas esculturas em painel de aço plano, disponíveis em edições limitadas. Begbie imaginou estas obras como existindo e ocupando um espaço entre a escultura tridimensional e a própria sombra, e no processo criou uma nova forma de arte.
As esculturas de edição limitada (trabalho de tela plana) são uma mistura de escultura e fotografia. Para produzir uma das esculturas em painel de aço plano, David teve primeiro de fazer uma escultura única. A fotografia da obra é então gravada num painel de aço.
Os retratos são ainda mais uma amálgama das duas disciplinas, com David a usar a malha para manter os traços juntos. Esta nova técnica, desenvolvida em 2005, permitiu a David explorar o potencial de uma única obra de arte, usando cores e formatos diferentes para produzir variações de humor e efeito.
Efeito de escultura
A verdadeira emoção do trabalho de Begbie é a experiência de o ver ao “vivo”, os corpos esculpidos são poderosos, eróticos, palpáveis e íntimos. Para o espectador, este material acrescenta intriga, mas de alguma forma é familiar; quando se evidência os corpos de Begbie pela primeira vez, ficamos curiosos para saber como é alcançada a perfeição da forma.
Ao olharmos mais além, ficamos familiarizados com as propriedades do material – a malha de arame cria uma vivacidade e um senso de movimento que são ainda mais aprimorados pelo uso do jogo de sombras com a iluminação.
Ao olharmos novamente, veremos que não há nenhuma pele, apenas o delineamento gráfico de uma. Em relação ao espaço que ocupa, o efeito catalítico duma escultura de Begbie, em qualquer cenário, dado que não possui substância ou superfície palpável, é fenomenal.
Begbie diz sobre a sua escultura “cada obra é uma entidade que tem uma presença física muito maior do que qualquer objecto sólido poderia ter, porque tem o poder de sugerir que não existe“. É preciso tocar numa obra de Begbie para ter a certeza que a mesma existe.
De segunda a sexta-feira, das 10h00 às 18h00
Sábado, das 10h00 às 13h00
Avenida José da Costa Mealha nº 43
8100-500 Loulé, Portugal
Tel: (00 351) 289 419 447
info@artcatto.com
www.artcatto.com
©2026 ArtCatto
Designed by Super8
